Adicto a la pornografía por internet

David Duchovny (el agente Mulder) se internó en una clínica para tratar su adicción a visitar sitios pornográficos en internet, casi 4 horas por día según él. Lo cual es muy gracioso, porque a ninguno de nosotros se nos ocurriría hacer lo mismo (... lo de internarse). Seguro que hay una verdadera causa de ello, pero para cubrirlo inventan esta simpática noticia.

Además tiene que ver con su personaje en la nueva serie Californication, que voy a verla para cuán buena está.

Así que atención !! No sigan navegando en páginas cochinas, porque los pueden llegar a internar por eso.

La momia: el emperador dragón

Aprovechando el año de los juegos olímpicos, la Momia esta vez está en China, y es un emperador petrificado hace dos mil años (Jet Li, que hace muy bien de dictador malo). Y la recreación de China en 1946 está muy buena, junto con las bestias mitológicas.
Hasta ahí lo bueno de la película. Después viene lo malo: Evelin. La hermosa, sensual y despistada esposa de Rick era brillantemente interpretada por Rachel Weisz. Pero ella no quiso hacer esta película, dice que fué porque el personaje no era el mismo que las anteriores (y por el guión se nota). Entonces los productores no se hicieron problema, contrataron a una reemplazante: Maria Bello. La cual no tiene nada que ver con la actriz anterior, desde sus rasgos físicos(es más refinada que la generosa Rachel) hasta la forma de ser (acá la hace más atenta, aburrida, buena, sin gracia).
Y cuando vas a ver una continuación esperás a los mismos de la anterior, al ver un cambio tan grosero te desanimás y ves la película con mucha tristeza. También el hijo pasa a ser el principal del film, y el actor elegido es cualquier cosa, Luke Ford no se parece nada al anterior y tampoco parece el hijo de Brendan Frasier (se llevan 12 años de diferencia solamente). Y Volvió el cuñado tan gracioso de las anteriores, pero casi ni aparece.En sí la película tiene pocos personajes y mucha acción, es demasiado simplista.
Parece una película para chicos sin gracia.El cambio de director le vino mal, es triste ver el derrumbe de la saga por un par de malas decisiones que le quitan la esencia a estas películas de La momia.Puntaje: 5

El caballero de la noche

Espectacular adaptación del comic, bien dark y llena de acción. Los momentos de suspenso son sublimes, donde muestran escenas que transcurren al mismo tiempo con una acción frenética y un desenlace genial.
El Guasón de Heath Ledger es impresionante. Sentís que estás ante un asesino demente que está verdaderamente loco. Y como no tiene reglas se vuelve impredecible pudiendo dominar toda la ciudad a gusto y placer. Hizo una adaptación del personaje más parecida al comic y cuando lo ves te quita el aliento. Lejos lo mejor de la película, estamos ante un nuevo clásico.
El resto de los personajes están muy bien, si ves el cast está lleno de estrellas que hacen bien sus papeles. El cambio de Katie Holmes por Maggie Gyllenhaal fué positivo porque la esposa de Tom Cruise tenía ese gesto de nada, esa mirada insulsa que hacía su papel sin gracia. En cambio la nueva chica le pone emoción a la ex de Batman. Aaron Eckhart como el fiscal lo hizo muy bien, su conversión a Dos Caras se entiende.
Si la anterior fué una introducción al nuevo caballero oscuro, ésta es la confirmación de la nueva versión dark espectacular de Batman, interpretado magistralmente por el frío Cristian Bale.
Cristopher Nolan es un gran director (hizo Memento y el gran truco) y logró una gran película con mucha acción, suspenso y oscuridad.
Puntaje:9

El fin de los tiempos

Un extraño virus está en el aire, produciendo el suicidio de todos aquellos lo respiran. El profesor Elliot intenta escapar de esta letal sustancia química que ataca a las grandes ciudades y va avanzando cada vez más.
Es la nueva película de Shyamalan, el director que tiene un estilo único. Esta vez volvió a las de terror planteando una película apocalíptica, de esas que me gustan tanto. Donde no tienen cómo escapar de la inevitable muerte violenta. Y acá la violencia es impresionante,porque la muerte se produce a través de los suicidios (es lo mejor de la película, ver cómo se arrojan al vacío te dá más impresión que las típicas escenas slasher).
Marc Wahlberg hace de un profesor bueno e insulso, de esos que no podrían dar clases en la Argentina porque los alumnos lo pasarían por encima. Intenta explicar lógicamente cada situación y eso le ayuda a seguir junto a su novia y la hija de su amigo. El resto es lo de siempre: correr contra el destino fatal, que esta vez está en el aire.

Puntaje: 7

Wall-E

Es fantástico lo que lograron con Wall-E, le dieron vida y sentimientos a un robot. Las partes de los robots son geniales, porque la trama se desarrolla casi sin decir palabras y se entienden con los gestos y las actitudes. Es bizarra la idea de una historia de amor entre robots(?), pero Wall-E había visto muchas películas y pudo aprender todo eso. Lo genial de la película es que cambia el concepto que se tiene de los robots como seres sin sentimientos, que solo les interesa cumplir sus misiones. Acá hay algunos buenos que no siguen las reglas, que van más allá.
Y el mensaje que deja contra la sociedad de consumo es muy claro. En el futuro las personas son tan cómodas que ni siquiera se levantan de su sillón y son atendidas todo el día por robots. Y viven en esa nube de pedo toda su vida sin darse cuenta que hay muchas cosas por hacer.
Otra obra maestra de Pixar, que por suerte no cayó en las frías garras de Walt Disney y su moral conservadora. El mensaje que deja es totalmente contrario a su moral cristiana-fachista. Esperemos que siga así, y la fusión con Disney no le afecte los contenidos.
Y el corto de Pixar que dan antes de la película es genial, como siempre. Es de un mago y su conejo blanco, que se empaca por su merecida zanahoria.
Preciosa la película, llenaron de emoción a un pequeño robot.
Puntaje: 9

Leonera

Cuando fuí a verla pensé en tumberos o algo así (las peleas entre los presos)... pero no, ésta es una película que habla de la maternidad, de cómo viven encerradas con sus hijos. Es una situación rara porque los chicos también están encerrados, y ellos por supuesto son inocentes y no merecen estar ahí. Pero por otro lado es trágico separarlos de sus madres, lo único que quieren y necesitan es estar con su mamá.
También cuenta cómo se desarrolla el juicio por el homicidio que supuestamente cometió, refleja muy bien el sistema carcelario y la justicia lenta de nuestro país. La actriz principal está muy linda, y las escenas que se dan son geniales. Qué lindo es verla embarazada duchándose! Últimamente estoy viendo muchas películas de Hollywood que no muestran nada, es un cine vacío sin contenido y con mucha censura. Por eso ver películas internacionales de cálidad como ésta es refrescante para los tanques y pelis fast food que estoy acostumbrado a ver.
También cabe destacar la ambientación que tiene, es una cárcel de verdad con presos de verdad (no es Prision Break, con sus protagonistas arreglados y limpitos). Y actúa Rodrigo Santoro, el brasileño que hace de Paolo en Lost.
Puntaje: 8

el increíble Hulk

Edward Norton hace bien de Bruce Banner, tiene mucha más personalidad que Eric Bana (el Hulk de le peli anterior, que fracasó por ser muy aburrida... y el final era cualquier cosa, ese pseudo latino que hacía que hablaba español en la selva de Colombia..malísimo). Bueno, ésta retoma la historia en las favelas de Brasil, con un gran despliegue, las persecuciones entre los techos son geniales.
Y las partes de Hulk están muy bien logradas, cambia un poco de aspecto: acá el monstruo verde parece más bueno y calmado. Es que su novia Betty lo calma (Liv Taylor está bien, pero extraño a la hermosa de Jennifer Connelly).Es una buena película de acción, que no decae nunca y muy entretenida.
Es la típica película "pochoclera", porque está destinada a ser un gran entretenimiento, con una historia sencilla y una presentación con muchos efectos especiales y grandes peleas.En fin, ésta vez la peli cumple porque es entretenida. Aunque las películas de superheroes llegaron para quedarse y todas son muy parecidas (como sus historias), aunque algunas sobresalen por lo espectacular (como Batman).
Puntaje: 7

Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspián

Los hermanos vuelven a Narnia, pero pasaron 1300 años desde la última vez y todo cambió. Narnia fué conquistada por los humanos (telmarinos), quienes expulsaron a los seres mágicos y bestias parlantes que habitaban el lugar debiendo refugiarse en los bosques. Pero el príncipe Caspián va a intentar derrocar al tirano de su tío y restaurar aquellos viejos tiempos de felicidad para todos los narnianos. Los niños son convocados mágicamente para ayudarlos en la batalla.
Antes de ver la película leí el libro, y el libro es pura magia, te transporta al mundo de Narnia con todas sus criaturas mágicas, y te cuenta una historia que siempre es divertida. Pero cuando vi la película... gran desilusión ! Fué una de las peores adaptaciones que ví. Básicamente porque no respetaron al libro, sino que cambiaron la historia e inventaron escenas innecesarias. Los momentos más aburridos de la peli son esos inventados por los "iluminados" guionistas. Parece que quisieron adaptarla a la típica película de Disney, y al hacerlo le quitaron la esencia.
La elección de los personajes también fué desacertada, el personaje principal es poco carismático. El chico elegido como Caspián transmite nada, parece un actor secundario con miedo a figurar.Lo mejor de la película son los chicos, la pequeña Lucy con su encanto se roba la película, como en la anterior. Incluso si se pone aburrida la película, se puede interpretar con doble sentido y es muy graciosa.
En fin , mi recomendación es que lean el libro.
Puntaje: 5

Meteoro

Es el clásico dibujo "Meteoro", el joven piloto del Mach 5 que tiene una gran habilidad para conducir. Motivado por el recuerdo de su hermano Rex que murió en un rally y por el espíritu independiente de su familia pistera. Corre en torneos contra otros corredores que responden a los intereses económicos que están detrás de las carreras.
Antes que nada: es una película para chicos,y realmente la disfrutás como un chico. Es una gran experiencia con muchos colores en la pantalla, las carreras son espectaculares y nunca antes vistas. Y todo con una estética que te lleva a esa gran serie de dibujos animados (tanto en las carreras como en las peleas). Además los personajes son los dibujos en persona, muy bien hechos. Se destacan Meteoro, el Corredor X (Mathew Fox de Lost) y Chispita. El chico le dá mucha gracia a la película, junto al mono hacen delirar a los niños que miran la peli.
Los hermanos Wachowsky sorprendieron de nuevo con esta adaptación espectacular de Meteoro. Claro que era un dibujo para chicos, y la película también va a estar orientada a los más chicos. Tal vez por ésto no le fué tan bien en Estados Unidos, no entendieron que era especial, algo novedoso. (como los genios incomprendidos).
El mensaje que deja está genial, habla de las empresas que están detrás de las carreras, que todo es un negocio del capitalismo. Al punto de arreglar las carreras por conveniencia... Claro que Meteoro no piensa formar parte de esa farsa, es un idealista.
Puntaje: 8

Iron Man

Tony Starks es un empresario multimillonario que fabrica armas, y con muy buena relación con el país más poderoso del planeta. Por eso va a Afganistán a vender sus productos.. pero es emboscado por terroristas y tiene que hacer una super-armadura para poder escapar. Así se convierte en Iron Man.
Es demasiado yanqui la película, el mensaje que transmite te dá asco por estar a favor de la invasión militar en el resto del mundo, por mostrar a los malos de turno (cuando se inventó el comic los malos eran los comunistas de Vietnam) y por ser tan nacionalista. Seguramente les sirve como propaganda a los militares yanquis, que gustosos colaboraron con la producción de la película. Allá tiene mucho éxito, pero en el resto del mundo te dá cosa mirarla.
Con respecta a la pelicula en sí es una gran adaptación del comic al cine, con grandes efectos especiales. Y Robert Downey Jr. compone muy bien al personaje, le queda genial. Además está muy bien hecho (con muchos detalles). Lo mejor es Gwyneth Paltrow como esa secretaria hermosa y buena que cualquiera querría tener. Y los demás personajes también están muy bien. A lo último, más allá de los créditos, aparece Samuel L. Jackson como Nick Fury.
Puntaje: 6

Diario de los muertos

Un grupo de estudiantes universitarios están filmando una película de terror en el bosque... cuando se enteran que están siendo invadidos por una plaga de muertos vivos. Entonces huyen en una vieja camioneta, aunque no tienen dónde ir porque todo es pánico y descontrol. Y deciden seguir filmando, como si fuera un documental todo el horror que sucede en esa noche.
Una película espectacular de George Romero (el inventor del género). Es un maestro, hay que sacarse el sombrero ante él. Porque esta vez se ríe de sí mismo, y de todas las películas de terror sobre zombies. Es que el film está lleno de momentos graciosos, y aún más graciosos para los que seguimos este tipo de películas. Lo plantea como una película seria, pero hay situaciones hilarantes. Lleva al extremo todo ésto, y deja a las demás películas en ridículo. Transformándose en una comedia perfecta.
Tiene personajes geniales, como el profesor borracho que prefiere usar el arco y la flecha para "matarlos". El granjero sordomudo que los ayuda. La rubia con su vestido blanco. Y el fanático que quiere grabar todo con su cámara para poder subirlo a su blog..
Vemos que Romero además quiere dejar un mensaje (no es la típica película tonta de terror, esas que no dejan nada). Acá critica directamente a los medios de comunicación; las noticias de la tele decían que estaba todo bien, que la gente estaba un poco histérica nomás. Tal como sucede en la realidad, donde mienten groseramente, incluso cuando las imágenes que muestran no coínciden con el título (lean "incidentes" cuando en realidad muestran una "represión cobarde" por parte de la policía).
En fin, espectacular. Romero es un verdader maestro.
Puntaje: 10

Sin lugar para los débiles

Un cazador veterano de Vietnam (Josh Brolin) se encuentra un montón de cadáveres de mexicanos y una maleta con 2 millones de dólares, y decide llevársela sin saber que lo van a empezar a buscar, entre ellos un maniático caza recompensas (Javier Bardem). Este sujeto es un asesino por naturaleza, al que nadie puede detener. A su vez un comisario (Tommy Lee Jones le sigue los pasos).
Lo mejor de la película es la interpretación de Javier Bardem, es un psicópata asesino serial que no entiende que está mal matar, le dá lo mismo. Es infalible porque no tiene límites, no tiene moral ni sentido del humor. A la vez uno se pregunta ¿para qué demonios quería la plata? Si no le importaba nada, no se entiende. Las escenas de peleas están muy buenas, como película de acción cumple.
Pero tiene partes malas, le hicieron tanta propaganda a los hermanos Coen que todos esperabamos ver un peliculón. Y en realidad se pone densa en muchas partes, con momentos lentos (cuando aparece el comisario) que te llegan a distraer. Todo esto pasa sin música, sin esa música de fondo que ambienta la película, que te transporta... Nada, solo una canción de mariachis en toda la película. Por eso cuando no está Bardem, se vuelve aburrida.
Y el final no está bueno, no se entiende. Quedó sin terminar.
¿Y esta película se llevó el Oscar? Estos directores están sobrevalorados, no veo la intención de fondo en la película. Es solo una película de acción, sin doble lectura. Ya en los Oscars me parecieron que no tenían nada que decir, más que su película.
Puntaje: 7

Pelea en Promesas del Este

Es la famosa escena de la pelea de Promesas del Este. Viggo: Hay que tener bolas para hacer esta escena, eh. Espectacular. Enfrenta desnudo a dos matones con armas blancas. Que groso ! Aragorn no sé si lo hacía...
Se vé mucho mejor en el cine, pero acá tienen un poco de esta escena copada.

Promesas del este

Anna (Naomi Watts) busca el origen de una jóven rusa que murió al tener una beba, ella dejó un diario en ruso y buscando un traductor dá con el jefe de la mafia rusa en Londres. El chofer de su hijo es Nikolai (Viggo Mortensen), un frío y sádico conductor que oculta otra personalidad.
Es una genial película de mafiosos rusos de David Cronemberg, con escenas de violencia muy fuertes y espectaculares. La mejor es cuando Viggo Mortensen pelea desnudo contra 2 asesinos rusos, una de las mejores escenas de pelea del cine. Además muestra algo que en Hollywood no se animan a mostrar. Eso hace a este director especial, donde vas a ver algo distinto.
Viggo Mortensen es un actor espectacular, tiene una gran versatilidad para hacer cualquier personaje. Acá parece un verdadero ruso, pero también lo vimos como gallego, latino, heroe de Tierra Media o de lo que venga.
Es una gran película, una historia sobre la mafia rusa, donde por un lado está Anna, la hermosa Naomi Watts que busca la familia de la chica (trata sobre la red de prostitución) y por el otro al frío Nikolai , que oculta más de lo que aparenta.
Puntaje: 8

10.000 AC

Cuenta la historia de una tribu de las montañas (del Norte de Europa) que es atacada por "demonios", que son reclutadores de esclavos para construir las pirámides del imperio egipcio. Estos cazadores a caballo se llevan a varios miembros de la tribu, y el líder D´Leh los sigue para poder liberar a sus amigos. En el camino van haciendo aliados de otras tribus para llegar a las pirámides y liberar a todos los esclavos. Pero los egipcios tenían armas más avanzadas que las lanzas primitivas de los buenos.
Todo esto se desarrolla en el año 10.000 AC y podemos encontrar especies de esa época como los mamuts o los Dientes de Sable. Y éso es lo mejor de la película, la ambientación: nos transporta a un momento donde terminaba una época y empezaba otra.
Ahora bien, la historia es delirante e inverosímil. No tiene sentido histórico, porque en ésa época no existían las pirámides. Ni las armas de hierro.Y en el camino se cruza con tribus africanas (de negros) que deberían estar pasando Egipto (y no antes).Y los egipcios domesticaban mamuts.. en el desierto.
Bueno, queda claro que no es una película realista como las de Mel Gibson, sino que es una película pochoclera a full de Roland Kemmerich. Donde pasás un buen momento y ves un final feliz.

La jóven vida de Juno

Juno es una chica de 16 años que queda embarazada. Pero ella es muy jóven y no se siente preparada para criarlo, por eso decide darlo en adopción. No se lo va a dar a cualquier persona, sino que elige a una pareja que parece perfecta, ambos son muy lindos y tienen plata. Aunque cuando los conozca se dé cuenta de que la mujer está más interesada en la adopción que el marido, quién está en otra (quiere ser una estrella de rock).

Es una película simple que refleja la decision de la chica que debe madurar de golpe (está más allá que sus compañeros de la escuela), pero a la vez no quiere ser mamá : por eso decide dar al bebé en adopción. Aunque no compartimos la decisión, suponemos que es bastante madura. Igualmente, ella quiere seguir con su vida en la escuela.

Los personajes son lo mejor de la película. Juno es una chica que habla mucho y tiene una gran personalidad(gran actriz Ellen Page). El novio es muy dulce (siempre el mismo personaje de Michael Cera). La mamá adoptiva (Jennifer Garner) quiere mucho ser madre. Su marido le tira onda a Juno, que tiene mucho en común con él. Su papá es muy bueno...

Bueno, la película está buena y en sí no deja ningún mensaje. Simplemene cuenta la historia de Juno, una chica que no está lista para ser mamá.

Putaje : 7

Cloverfield

¡Impresionante! Un monstruo gigante ataca New York por la noche, y nos muestran cómo lo vive un grupo de amigos que estaban en una fiesta y se ven sorprendidos por el desastre. Y todo lo vemos a través de una cámara personal.
Lo novedoso de la película es que está completamente filmada con una cámara personal, que fué encontrada en el Central Park después de los sucesos. Y eso te dá una inmersión increíble en la película, estás viviendo las escenas de terror que viven los protagonistas. Se puede sentir el miedo de cada uno, y el desconcierto. Además las escenas de acción son mostradas en el medio de todo, las explosiones, el monstruo ! (el sonido es increíble)
El productor es J.J. Abrams, el mismo de Lost. Y se nota mucho la influencia en la película, los personajes principales se parecen a Jack y a Hurley. Pero más allá de eso se parece en el sentido de los misterios que arroja: nosotros vemos el ataque del monstruo a través de Hud, el chico que tiene la cámara. Y desconocemos todo lo demás, lo cual da para pensar qué pasó allí. Para mí era un monstruo que vino del espacio, ¡no era de este mundo !. Bueno, dá para debatir las posibles teorías, como en Lost.
Tiene momentos espectaculares, como el destino de la chica rara Marlena, que la muerde uno de los bichos que arroja el monstruo.
El año que viene van a hacer la secuela, aunque no saben cómo todavía: si mostrarlo como una película tradicional o desde otra cámara personal.
En fin, es una experiencia espectacular y si te gusta la ciencia ficción te va a parecer excelente.
Puntaje: 10

El amor en los tiempos del cólera

Cuenta la historia de amor entre Florentino Ariza y Fermina Urbino. Se conocen de chicos, pero el padre de ella no los dejó casarse. Entonces tienen que esperar 50 años para poder estar juntos al fin.
Se basa en la novela de Gabriel García Marquez, uno de los mejores escritores de todos los tiempos. Quien escribe sobre historias que se desarrollan en el caribe, en su Colombia natal.
La película se filmó en Cartagena, y eso es lo mejor que tiene. Está muy bien ambientada y los escenarios son una belleza.
Los actores son en su mayoría latinos.. pero hablan en inglés! Cada uno con su acento correspondientes, algunos más y otros menos. Lo que no se entiende, tendría que haber sido en español (aunque se filmó en inglés por el presupuesto seguramente).
Javier Bardem está bien y la italiana Giovanna Mezzogiorno es hermosa (quizás demasiado, porque cuando hace que tiene 73 años sigue estando re buena). Y actúa Jhon Leguizamo que es re copado.
La crítica destrozó, pero los yanquis creo que no la entienden. A mi me gustó, me pareció una buena adaptación del libro, entretenida.

Puntaje: 7

Aliens vs Depredador 2

La primera terminó en que un alien se infiltraba en la nave de los depredadores. Entonces empezó a hacer estragos, inclusive creó un híbrido: el alien-depredador. La nave cayó en un pueblo de Colorado infestándolo de aliens, y un depredador viaja allí para vengarse.Entonces los humanos van cayendo uno a uno, mientras que el depredador intenta cazar a todos los aliens.

Esta segunda película es más mala que la primera. Principalemente porque se aleja de el estilo de estas series (que son verdaderos clásicos), adoptando un formato de película de terror genérica: pueblito invadido donde sus habitantes mueren uno a uno. En los últimos años vimos muchas de estas películas, y son totalmente obvias de principio a fin.Además son malas las actuaciones (ni un conocido, ni siquiera Bishop). Son todos personajes típicos del pueblo.

Y las peleas.. son confusas, en sí el film tiene un aspecto muy oscuro, tanto que impide apreciar y hasta entender las peleas. Que son bastante pedorras. Lo único divertido son las tecnologías del depredador.

Se descotrolaron los aliens, ¿cómo los frenamos? Final obvio.
Puntaje: 4

Regreso a la laguna azul (Milla Jovovich)

Esta es una de las escenas más lindas y más sexys del cine.
Es Milla Jovovich en la película "Regreso a la laguna azul" de 1991. Ella tenía 15 años entonces.
La historia es así: Está descubriendo que ahora es toda una mujer. Y como pueden ver el que espía es el chico que creció con ella. Él también se da cuenta de que está creciendo, pero esa parte no la voy a poner... Bueno, después tienen un hijo.
Realmente está hermosa, ella es espectacular.